»…Denn das Schöne ist nichts
als des Schrecklichen Anfang, den wir noch grade ertragen,
und wir bewundern es so, weil es gelassen verschmäht,
uns zu zerstören.…«
Rainer Maria Rilke Die Erste Elegie
»…Denn das Schöne ist nichts
als des Schrecklichen Anfang, den wir noch grade ertragen,
und wir bewundern es so, weil es gelassen verschmäht,
uns zu zerstören.…«
Rainer Maria Rilke Die Erste Elegie
somewhere – above, below – someone showers, an hour before midnight. a disruptive nonchalance born of metropolitan whim. light. light – to read and bathe in victory in the battle with time and nature, of which we are the center.
i want to trace the frenzied course of thoughts: perhaps uncover sense or meter, the obscure guidlines or a sunken path that could lead to a halfway house of logic, a ›where‹ virtuous purpose and insight live withdrawn, the end of truth as the last dusk dissolving into violets, into a ›therelessness‹ of tainted histories.
edna, dear. you rhyme still but wise and endlessly unerring.
I know I am but summer to your heart,
And not the full four seasons of the year;
And you must welcome from another part
Such noble moods as are not mine, my dear.
No gracious weight of golden fruits to sell
Have I, nor any wise and wintry thing;
And I have loved you all too long and well
To carry still the high sweet breast of Spring.
Wherefore I say: O love, as summer goes,
I must be gone, steal forth with silent drums,
That you may hail anew the bird and rose
When I come back to you, as summer comes.
Else will you seek, at some not distant time,
Even your summer in another clime.
I know I am but summer to your heart (Sonnet XXVII)
Edna St. Vincent Millay
the shocks of beauty and pleasure, unwilling to remember, through even repetition become not commonplace but familiar, welcome, and awaited. and soul? the poetry sheds its lyrcism, its rhapsodic robe, reclining to a lazy prose. the lazy prose is still a child of beauty, but not of titans. the prose is patient, without madness and a mighty meter that ruptures bones of reason, grinding them into smooth piety.
at times he yawns when i commence a thought and that wicked arid seed of resentment, doubt and disappointment, buried in the ground of defeat and surrender, sprouts. i hope it will not yet, not yet spread, weed-like, as i still have the will to want to believe or convince myself – he is the last one, and maybe this is so, but not as i imagine it. the next one skulks beyond the boundaries of my fancy. so close is he to perfection that i gather up strength and crack the whip to make the defeatist sigh crawl to a yelp »Perfection!«, even if that line or circumference, that full stop of conviction and delusion, is just the dawn or the horizon.
genuine. i would be content knowing it was authentic. but things from the past – they crawl in the night when consciousness stumbles around in slumber. these things invade and infect, devouring what is still good: the pure, that which is still just alive, the beautiful and the virtuous – the true.
my history – unwholesome and swollen with death and doubt, mistrust and bitter to the taste. and he just smiles, pure as an icy mountain stream, the sky in it – blue and endless. gives all. takes all – demanding nothing, greatful infinitely and for a moment beyond consciousness. it almost is beyond existance – only theoretical, in the imagination of the skin, when i touch him, he touches me.
its entirety is unbearbale, like looking at the sun, like loving through pain, fear and incredulity, like wanting to fly well aware it is a daydream – yet jumping off the cliff nonetheless, to death. just to know the illusion of flight for a moment, holding hands with Bertha. crashing, rid of regret, light with joy and relief for having awoken the fugitive hero.
not all of the creatures in the bestiary are evil monsters, a ravenous pack, wicked, volatile or lethal. some are blissful furies raging joyously. in their delirious dance and chant they claw, scratch and deafen. my lips cracked and crusted from the savage singalongs. a vicious wail clotted in the throat…
the instinctive, torturous contortions of limbs into raw shapes – first and only, it is just a current of feeling, swelling and overwhelming all thought, all that is human and all that is escape, swallowing flesh and bone back into the beginning.
perhaps the beginning is the touch, this is genuine, without precedent or predecessors – no forethought and suspicion, no ›before‹ – alone with everyone and everything.
i hope you have a wonderful day –
there, where you dwell, in the imagination of the city,
tenant of its day-dream.
this city of restless dreams and memories
jerks and shakes the sunless walls asunder.
but you – father-child – you murmur it
into a calm repose, lips still.
in the imagination of this city, where you dwell –
between the cracks of pavements and pillars
of your ashen ancestors devout.
heir of the city – yours –
to see, to need, to feel.
Hennig von Lange, Alexa Die Wahnsinnige
Sugden, Philip The Complete History of Jack the Ripper
Auf den Nachttisch
Guyer, Paul The Cambridge Companion to Kant’s Critique of Pure Reason
Husserl, Edmund Die Krisis der europäischen Wissenschaften und die transzendentale Phänomenologie
Rynkiewicz, Kazimierz Der Umgang mit Wissen heute, Zur Erkenntnistheorie im 21. Jahrhundert. Eine Einführung
Sabuschko, Oksana Planet Wermut
Yazbek, Samar Wo der Wind wohnt
Mit welchen Themen setzt sich der akribisch recherchierte, in seinem Umfang bescheidene Roman »Die Wahnsinnige« von Alexa Henning von Lange auseinander?
Wir fünf Damsels waren uns am Freitag, dem 30. Januar 2026, weder sicher noch einig, was nicht zuletzt an der mangelnden Disziplin der Autorin lag, die ebenso unsicher und unentschlossen war. Vermutlich zwang diese thematische Ungewissheit v. Lange ein Epilogue anzufügen. Der lästige Weggefährte »Worüber?« ließ sich auch mit Hilfe des Epilogs nicht abschütteln. Eine persistente Plage, die an »Endlich Stille« denken ließ.
Daher blieb uns nur die Spekulation. Hier ein Auszug:
– Patriarchale Konstrukte und Frauenunterdrückung im 16. Jahrhundert im engen Kontext der Ehe und Familie oder im gesellschaftlichen Kontext der Monarchie (der Zwang starrer, monarchischer Regeln und Strukturen), Spanien, Europa am Vorabend der Reformation.
– Kümmerliche bis dysfunktionale Mutter-Tochter-Beziehung
– Das Verlangen nach Ergänzung und Selbsterkenntnis durch die Liebe mit dem insistenten Bedürfnis nach Selbstbestimmung durch den eigenen Willen zu vereinbaren.
Bei Unentschlossenheit stünden von Lange die großen, universellen Themen zur Verfügung: Liebe, Glauben, Macht und Verrat. Sie genügten Shakespeare, Verdi, Tolstoi, Flaubert und natürlich Goethe: Man muss sich nur entscheiden. Ohne diesen thematischen Kompass ist der Leser verdammt, die Sterne zu deuten, die Nase in die Luft zu stecken, um den Hauch des Meeres zu erschnuppern, oder den angefeuchteten Finger in den Wind zu halten. Wir horchten in Erwartung auf das dumpfe Klopfen der Flügelschläge des hoch oben auftauchenden Albatrosses, um nicht zu verzweifeln.
Da ist der vielversprechende »Prologue« in Briefform, der auf sehr intime, persönlich-subjektive Weise den Rahmen zu schaffen scheint, um der Klage der Romanheldin, ein Leben lang Gefangene der Männer gewesen zu sein, Raum zu geben. Gelingt es v. Lange, Einblick in die Gründe zu gewähren, um die Anklage verständlich zu machen und die Lesenden auf die Seite der Protagonistin zu ziehen? Die komplexen Zusammenhänge von Machtkämpfen und politischen Manövern bleiben für die Leser undurchdringlich oder bestenfalls nur peripher erkennbar. Ohne Johannas prekäres, wenn nicht gar tödliches Schicksal als Thronfolgerin in einen größeren Kontext zu stellen, bleibt die Heldin des Romans ein Opfer ihrer eigenen infantilen Tobsuchtsanfälle. Statt eine tragische Heldin von zeitloser Tragweite à la Bovary, Karenina, Lucrezia Borgia oder Jeanne d’Arc zum Herzschlag des Buches zu erheben, skizziert von Lange mit einem Zitterstrich eine blasse statt scharf konturierte Figur mit kraftvoller Stimme und klarem Verstand. Von Langes Johanna ist inkonsistent statt geheimnisvoll und faszinierend. Im Schattenriss der historischen Persönlichkeit erahnt der Leser eine missverstandene Querulantin der es leider an Komplexität mangelt, und die uns weder bewegt noch herausfordert. Wenn es darum geht, das spanische Reich in seinem goldenen Zeitalter zu regieren, erscheint mir Johanna von Kastilien, so wie die Autorin sie zeichnet, für den Job nicht geeignet (Ganz im Gegensatz zu ihrer Mutter). Die Entscheidung, Johanna ins Exil zu schicken oder gefangen zu halten, ist nicht von der Hand zu weisen. Johannas Mutter stufte sie als regierungsunfähig ein und legte die Thronfolge entsprechend fest. (Machiavelli zufolge waren Isabella die Katholische und ihr Gatte Fernando ein brillantes Herrscherpaar wenngleich nicht unbedingt gute Eltern.) In »Die Wahnsinnige« begegnen wir nicht einer Königin, sondern einer solipsistischen Rebellin, die sich in ihrer Begierde und ihrem Groll völlig verliert. Sie wirft mit Geschirr, fuchtelt mit Scheren, verweigert das Essen und rennt, wie Bertha, im wehenden Nachthemd barfuß durch die Gänge des Castellos. Wir sind Lichtjahre von Schillers »Maria Stuart« entfernt.
Fernab von zähen Warteschlangen und zynischen Festzügen, im gelben Gestank der Belomorkanal-Schwaden, hinter der Sperrholzbarrikaden der Parteibüromöblierung, unter der papiernen Aufsicht der von den Wänden wachenden Parteititanen ersannen die Wirtschaftsphantasten und Fünfjahresplan-Mystiker Gehälter, die Kwasverkäufer und Klavierlehrerinnen durch »Haltura« – die Schwarzarbeit der Schattenwirtschaft in der Sowjetära, – gezwungen waren aufzustocken.
Während die Fabel vom Fortschrittsgalopp zu bleiernen Prawda-Schlagzeilen erstarrte, blieb die Farbfotografie hinter der Eisernen Vorhang bis zum Ende der 1970er Jahre eine Seltenheit, wenn nicht sogar eine bösartige Fiktion der kapitalistischen Propaganda – obwohl sie seit Ende der 1950er Jahre in den Taschen fast aller westlichen Verbraucher zum Schnappschuss griffbereit war.
Der Trost eines zaghaften Erzähl- und Selbsttäuschungswillens drückte sich in den zarten Farben des Nachkolorierens aus. Unter dem Vorwand und dem Schutz der Nostalgie durfte ganz nach eigenem Belieben nachkoloriert werden – der Kwasverkäufer schrieb die entfärbte Vergangenheit selbst um. Die dünnbeinige Holzstaffelei stellte er in seine Küche auf den bereits verschlissenen PVC-Boden der Chruschtschowka, der Betonödnis am Stadtrand.
Die Massenlandflucht, eine Folge von Stalins Zwangskollektivierung und Industrialisierungseifer, offenbarte einen Wohnraummangel, der sich in programmatischen Mobilitätsrestriktionen und atemloser Zersiedelungshektik entlud. An den zerzausten Stadträndern wuchs eine vertraute Skyline aus Turmdrehkränen, Sandhaufen, verlassenen Laderaupen und Mastleuchten. Die aufgepeitschte Bauwut schlug in Baufrust um und mündete letztlich – aufgrund des ubiquitären Defizits und der Planungsunordnung – in Bauennui. Die Skyline verflachte durch Erosion und Plünderung. Die vorstädtischen Narbenlandschaften erlahmten im Werden, Warten und Erwarten der 60er und 70er Jahre.
Trotz der Gruben für die Betonsockel der baldigen Leninstatuen oder der Sicheln-und-Hämmer-schwingenden Kolchose-Kolossen, trotz abgezirkelter Grünflächen und Spielplätze auf Plänen, die sorgsam gefaltet in den Schubladen der Parteistädteplaner vergilbten, trotz Holzpfosten, die Trolleybus-Haltestellen ankündigten, trotz Blitzableitern auf den Dächern und Lichtern in den Fenstern, lagen die besiedelten Neubausiedlungen brach.
An Samstagen, nach dem gefügigen Makulatursammeln fürs Vaterland, scheuerten die Kwasverkäufer mit Pastellkreidestaub die Familienfotos bunt, weder schöpferisch ambitioniert noch von Kundenwünschen getrieben. Stumpfsinnig rieben und schmierten sie für ihre Abnehmer, die ihrerseits weder Ansprüche stellten noch ein Recht auf Mängelrügen besaßen. Als dann anschließend die verbrauchten Rubel die Hände wechselten, stieß man vielleicht mit Horilka an, um wort- und freudlos das Business zu begießen und ohne Händedruck davon zu eilen.
In der rot-schwarzen-Tyrannei der Parteilosungen war der dünne Farbschleier des Nachkolorierens eine gehauchte Klage, ein wortloses Sichtbarmachen der Last des Stummheit, ein zwanghaftes Räuspern im Schweigediktat, der Seufzer nach Sorglosigkeit. Die bis in die späten Siebzigerjahre hinein noch üblichen Graustufenfotos gaben eine schmucklose Realität wieder, die sich zu einem bloßen Versprechen von Farbe in einer fernen Zukunft hinausdehnten – einer trotz allem unvermeidlichen Zukunft, in der Farbe überflüssig, verboten oder gerecht verteilt sein wird wie Hackfleisch oder Urlaubstage.
In den monochromen Fotos drängten sich heimatlose Muster, Strukturen und Texturen in den Sichtfeld. Das Auge suchte in ihnen die Monotonie des Vertrauten, den Fluchtpunkt brutalisierter Homogenität, um sich in ein passives Hinsehen zu verlieren: »Ich erkenne nicht – ich fühle nichts.«
Ich erkenne nicht
Das manipulierte Motiv, durch das anfängliche Entfärben und nachträgliches Kolorieren, unkenntlich gemacht, verunsicherte das Auge, und mit ihm mühte sich das Gehirn ab, den Widerspruch zwischen dem Gesehenen und der Erinnerung, die aufbegehrte, sich widersetzte, die Echtheit der Aufnahme anzuerkennen, zu versöhnen.
Ich fühle nichts
Das vom Kwasverkäufer beliebig nachkolorierte Foto – ein bloßer Pappdeckel, rahmenlos, mit Glanzkunststofffolie überzogen und mit ausklappbarem Pappstandfuß – wurde neben dem Teeservice und der leeren Cognacflasche aus Tbilissi in die Vitrine gestellt und verstaubte zu einer historischen Requisite. Eingereiht in die Parade authentischer Erinnerungsstücke und greifbarer Andenken, Fetzen von tatsächlich Geschehenem, vergilbten nachkolorierten Bildnisse ins Authentische, Staub und Patina belegten ihre Echtheit. Nach und nach gewöhnte sich das Auge daran, brachte das Entfernte an das zuverlässig Signifikante näher. Der Zweifel legte sich, die Erinnerung schwieg und gab die nacherzählerische Hoheit an das kolorierte Schwarz-Weiß-Bild ab. Die eintretende Derealisation war sowohl zweckmäßig als auch endgültig und in der sich ein „War das so?” unmerklich zu einem „So war es” entfremdete.
‡
It came to me upon a midnight clear,
When rain doth fall and night stood still,
The silent earth lent forth her ear,
As dreams took shape by unseen will.
Yet time rolled on with gentle hand,
The dark gave way, the east grew bright,
And all the sky, a gilded band,
Unfurled the promise of the light.
It came to me upon a morning fair,
When sun did rise and dew lay still,
The fields awoke with tender air,
And whispered hope through vale and hill.
‡
As link by link the sleepless reverie
weaves thoughts’ unbroken chain:
Night’s weightless passage hushed by rain,
In twilight lullabied, the cradled Earth –
Wide – Breathing still until its morning birth.
Take 1
The cake is sweet and frosted ’round the edges,
Arms are aloft with glasses poised to toast,
The round of giddy wishers - cheering, grinning -,
With hands outstretched for candied wedges.
Some wish you health, yet others nimble limbs
To dance a jig or prance about for ages;
Still others, glad of your success forthwith,
Praise you - »the author of the feast« - with hymns.
Yet as all joyous roars subside,
And woozy well-wishers into the darkness flee,
A steady flame of friendship still remains
And is the best hope and the truest guide.
Take 2
Behold the cake, with sugared borders graced,
Round which the crowd in cheerful circle haste;
With lifted glass they consecrate the hour,
And hail the moment with their vocal power.
Some wish thee health, and some a nimble frame,
To sport with time, and mock decrepit shame;
While others, charmed with Fortune’s partial smile,
Extol thy triumphs in a tuneful style.
But when the shouts of mirth are heard no more,
And Bacchus’ vot’ries reel from out the door,
One faithful flame, secure from fortune’s tide,
Shines still—true Friendship, Hope’s unerring guide.
Take 3
Sweet centerpiece, complete with dedication
And bound with frosted filigree,
The giddy guests with bubbly libation
Salute your yearly jubilee.
The wish, ne’er absent nor politely slighted,
That fortune may forthwith upon another frown,
No praises of successes past unsung
Nor prayers for wealth to come are uninvited.
The hopes for health of body – oft reprised –
Are neither left unhoped nor wearily unheard.
And ‘midst the merry murmur for the final want
That of your peace of mind, is shortly ill-advised.
Take 4
Fair table’s pride, with sugared pomp array’d,
And bound in frost of cunning carver’s hand,
The mirthful train with sparkling draughts o’erweigh’d
Proclaim thy natal hour through all the land.
No wish is lacking, none with silence shunn’d,
That Fortune’s fickle brow may frown elsewhere;
No tale of former triumph left unsung,
Nor prayer for golden plenty banish’d there.
The hope of health, so oft renew’d by breath,
Is neither wearied out nor left unspoke;
And midst the merry hum, one counsel yet—
That peace of mind be thine—is rashly broke.
For joy, not sober care, doth crown this night,
And banquets live by laughter, not by plight.
September 27 2025
Bild © AP
»…Es war uns wichtig zu vermitteln, dass die zentralen Themen seiner schriftstellerischen Arbeit nicht in der verflachten gesellschaftspolitischen Dimension zu finden sind, sondern im Ausdruck des Überzeitlichen durch die Nahaufnahmen alltäglicher seelischer Grenzsituationen – die philosophisch-existenzielle Auseinandersetzung mit menschlichem Leid aus tiefster Anteilnahme.«1
1R. Koffman »Der stumme Schrei – Expressionistische Skizze über das Leben und Werk von Wassyl Stefanyk« Essay im Rahmen der Veranstaltung Ukrainische Literatur: 19. Jahrhundert, Wintersemester 2024– 25, Ludwig-Maximilians-Universität